<!DOCTYPE HTML PUBLIC "-//W3C//DTD HTML 4.0 Transitional//EN">
<HTML><HEAD>
<META content="text/html; charset=iso-8859-2" http-equiv=Content-Type>
<META name=GENERATOR content="MSHTML 8.00.6001.18854">
<STYLE></STYLE>
</HEAD><FONT face=Arial><FONT size=2>
<BODY>
<DIV>
<DIV><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial><FONT size=2 face=Arial><FONT
color=#ff0000><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial><STRONG><IMG border=2
hspace=8 alt="" align=left
src="cid:4B99352356C143AAB7308139ACBFA171@kinolab1">OFENSYWA FRANCUSKIEJ
ANIMACJI</STRONG></FONT></DIV>
<DIV>
<DIV>
<DIV><FONT color=#000000><FONT face=Arial><FONT size=2><STRONG>14-17
stycznia</STRONG>: </FONT></FONT><FONT size=2 face=Arial>od klasyki do lat
ostatnich</FONT></FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV><STRONG>FUTURE SHORTS EXTRA 06: hide and seek</STRONG></DIV>
<DIV><FONT color=#000000>poniedziałek <STRONG>18 stycznia</STRONG>, godz.
19.00</FONT></FONT></FONT></DIV></DIV>
<DIV><FONT color=#000000></FONT> </DIV></FONT></DIV>
<DIV><STRONG><FONT face=Arial><FONT color=#ff0000 size=2>FRANCUSKIE RENDEZ-VOUS:
Luis Buñuel</FONT></FONT></STRONG></DIV>
<DIV><FONT face=Arial><FONT size=2>wtorek<STRONG> 19 stycznia</STRONG>,
godz.19.00: Mroczny przedmiot pożądania</FONT></FONT></DIV>
<DIV><STRONG><FONT size=2 face=Arial></FONT></STRONG> </DIV>
<DIV><STRONG><FONT size=2 face=Arial><FONT color=#ff0000>MORALNA PROWOKACJA:
Michael Haneke</FONT></FONT></STRONG></DIV>
<DIV><FONT color=#ff0000><FONT color=#000000 size=2 face=Arial><STRONG>20 i
21 stycznia</STRONG>, godz. 20.30: Ukryte</FONT></FONT></DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial><STRONG>od 22 stycznia</STRONG>, godz.
17.30:<STRONG> </STRONG>Biała wstążka</FONT></DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial></FONT> </DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial>
<DIV><STRONG><FONT face=Arial><FONT color=#ff0000 size=2>RETROSPEKTYWA WILLIAMA
E. JONESA</FONT></FONT></STRONG></DIV>
<DIV><FONT face=Arial><FONT size=2><STRONG>22-23</STRONG>
<STRONG>stycznia</STRONG>: filmy eksperymentalne o tematyce
gejowskiej</FONT></FONT></DIV></FONT></DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial><STRONG>
<HR>
</STRONG></DIV></FONT>
<DIV><FONT size=2 face=Arial><STRONG>KINO.LAB </STRONG></FONT></DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial>CSW Zamek Ujazdowski, ul. Jazdów 2<BR>tel. (22) 628
12 71-73 w.160, e-mail: </FONT><A href="mailto:prokino@csw.art.pl"><FONT
color=#000000 size=2 face=Arial>prokino@csw.art.pl</FONT></A></DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial></FONT> </DIV>
<DIV><FONT color=#ff0000><FONT color=#000000 size=2 face=Arial>Szczegółowy
program projekcji i opisy filmów: <A href="http://www.kinolab.art.pl/"><FONT
color=#ff0000>www.kinolab.art.pl</FONT></A></FONT></FONT><FONT
color=#ff0000></DIV></FONT>
<DIV><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial>
<HR>
</FONT></DIV><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial><FONT color=#000000>
<DIV><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial><STRONG>OFENSYWA FRANCUSKIEJ
ANIMACJI</STRONG></FONT></DIV>
<DIV><FONT face=Arial><FONT size=2><FONT color=#000000><STRONG>14-17
stycznia</STRONG>, czwartek-niedziela</FONT></FONT></FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Sześć zestawów francuskich filmów
animowanych, prezentowanych na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w
Annecy i wielokrotnie nagradzanych na festiwalach na całym świecie.<BR>Pierwszy
blok „Krótko-długi/ Du cort au long” to <STRONG>spojrzenie na historię
francuskiej animacji</STRONG> – zawiera wybór filmów stworzonych w latach 1944
–1990 (w tym „TSF jak leci?”, którego jednym z reżyserów jest Sylvain Chomet –
twórca „Tria z Belleville”).<BR>Pięć pozostałych to <STRONG>filmy powstałe w
ciągu ostatnich kilku lat</STRONG>, a wśród nich znalazły się dzieła tak
cenionych twórców jak Grégoire Sivan, Étienne Chaillou, Pierre-Luc Granjon,
Geoffroy Barbel-Massin, Samantha Duris.<IMG border=2 hspace=8 alt="" vspace=8
align=right src="cid:2582EAA4FDC444F1B03D357078C8D9F9@kinolab1"></FONT></DIV>
<DIV>
<HR>
</DIV>
<DIV>
<DIV><STRONG><FONT color=#ff0000>FUTURE SHORTS EXTRA 06: hide and
seek</FONT></STRONG></DIV>
<DIV><FONT color=#000000><STRONG>18 stycznia</STRONG>: krótkie metraże z całego
świata</FONT></DIV></DIV>
<DIV> </DIV>
<DIV>Po grudniowym okresie podsumowań, Future Shorts wraca w styczniu z nowym,
elektryzującym programem. </DIV>
<DIV align=justify>Tym razem m.in. <STRONG>„Rabbit Punch”</STRONG> (reż.
Kristian Andrews), w którym świetna animacja łączy się z dramatyczną historią o
dylematach młodości doświadczanych przez dwóch łobuzów z sąsiedztwa oraz
<STRONG>„The Girl with the Yellow Stockings”</STRONG> (reż. Grzegorz Muskala),
gdzie idylla dnia spędzanego przez młodą parę w łóżku zostaje niespodziewanie
zakłócona przez... oświadczyny chłopaka. </DIV>
<DIV align=justify>Ponadto <STRONG>„The Lost Tribes Of New York City”</STRONG>
(reż. Carolyn & Andy London) - zbiór wywiadów przeprowadzonych na ulicach
słynnego miasta z bardzo nietypowymi rozmówcami. W programie zagości także
finalista pierwszej edycji Festiwalu Polskich Filmów Krótkometrażowych Short
Waves - <STRONG>„Ziętek”</STRONG> (reż. Bartosz Blaschke) – opowieść o Bogdanie
Ziętku, który ubóstwia piękne kobiety, dlatego postanowił stworzyć swój własny
harem pełen drewnianych figur.</DIV></FONT></FONT><FONT color=#ff0000 size=2
face=Arial>
<DIV><IMG border=2 hspace=8 alt="" vspace=8 align=left
src="cid:7FF81B2C03B5499FB654DCB357F28D7A@kinolab1">
<HR>
</DIV>
<DIV>
<DIV><STRONG><FONT face=Arial><FONT size=2>FRANCUSKIE RENDEZ-VOUS: Luis
Buñuel</FONT></FONT></STRONG></DIV>
<DIV><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial>
<DIV><FONT color=#000000><STRONG><FONT color=#ff0000>Mroczny przedmiot pożądania
</FONT>- wtorek 19 stycznia, godz. 19:00</STRONG></FONT></DIV></FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000>Mathieu, bogaty francuski dżentelmen w średnim wieku,
żywi namiętne uczucie do 20-letniej pokojówki Conchity, która zawsze sprawę
uczuć pozostawia w niepewności, nieustannie go zwodząc.<BR>Mathieu opuszcza
Sewillę ogarniętą popłochem z powodu zamachów terrorystycznych i wsiada do
pociągu do Paryża. Z peronu macha do niego dziewczyna, a on wylewa jej na głowę
wiadro wody dostarczone przez konduktora. Zaintrygowanym współpasażerom wyjaśnia
motywy swego postępowania snując fascynującą opowieść.</FONT></DIV>
<DIV><STRONG><FONT color=#000000></FONT></STRONG> </DIV>
<DIV><FONT color=#000000><STRONG><FONT color=#ff0000>Luis
Buñuel<BR></FONT></STRONG>Był człowiekiem wszechstronnie wykształconym. Oprócz
reżyserii, studiował również religioznawstwo, zoologię, historię i rolnictwo.
Podczas studiów na uniwersytecie w Madrycie poznał Salvadora Dalego, z którym
blisko się zaprzyjaźnił. W 1925 wyjechał do Paryża, gdzie rozpoczął naukę na
słynnej Academie du Cinema.<BR>W 1928 r., dzięki pomocy finansowej swojej matki,
<STRONG>reżyser zrealizował wspólnie z Salvadorem Dalim swój pierwszy film –
„Pies andaluzyjski”</STRONG>, który był jednocześnie manifestem kina
surrealistycznego. Film wywołał wielkie emocje w całym kraju i tym samym
zrealizował cel, jaki postawili przed sobą jego twórcy - zaszokował.
</FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000>W 1946 r. po zakończeniu wojny domowej
<STRONG>przeniósł się do Meksyku</STRONG>, gdzie mieszkał do końca życia. W 1950
r. zrealizował tam <STRONG>głośny film „Los Olvidados”</STRONG>, który ponownie
przyniósł mu międzynarodową popularność. W ciągu kilku kolejnych lat Buñuel
realizował filmy tylko w Meksyku i zdobywał coraz większą sławę.</FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000><STRONG>W 1961 r. został zaproszony do
Hiszpanii</STRONG>, gdzie nakręcił „Viridianę” - obraz będący krytyką
hiszpańskiego katolicyzmu i faszyzmu. Film wywołał w ojczyźnie artysty olbrzymi
skandal, ale przyniósł mu również Złota Palmę na festiwalu filmowym w Cannes. Od
„Viridiany” zaczyna się hiszpańsko-francuski okres twórczości reżysera. Wtedy to
powstają jego głośne obrazy takie jak „Anioł zagłady”, „Dyskretny urok
burżuazji”, „Mroczny przedmiot pożądania”, „Piękność dnia”.</FONT><FONT
color=#000000></DIV></FONT>
<DIV><IMG border=2 hspace=8 alt="" vspace=8 align=left
src="cid:64BA1E489E72463EAD5D3C690AFE3C23@kinolab1">
<HR>
</DIV>
<DIV><STRONG><FONT size=2 face=Arial><FONT color=#ff0000>MORALNA PROWOKACJA:
Michael Haneke</FONT></FONT></STRONG></DIV>
<DIV><STRONG><FONT color=#000000></FONT></STRONG> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG><FONT
color=#ff0000>UKRYTE</FONT></STRONG>, Francja/ Niemcy 2005, 117'</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG>20 stycznia</STRONG>, środa,
godz. 20.30</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG>21 stycznia</STRONG>,
czwartek, godz. 20.30</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Georges Laurent (Daniel Auteuil) jest
prezenterem telewizyjnego programu, w którym dyskutuje o nowych książkach.
<STRONG>Pewnego dnia otrzymuje kasetę</STRONG>, na której nagrano kilkugodzinną
obserwację jego domu. Materiały na kolejnych taśmach stają się coraz bardziej
intymne, towarzyszą im także niepokojące rysunki, przypominające Georgesowi
sceny z dzieciństwa. Wszystko wskazuje na to, że nadawca zna go od dawna.
Mężczyzna czuje, że nad jego bliskimi zawisło wielkie niebezpieczeństwo, ale,
ponieważ nikt bezpośrednio im nie groził, policja odmawia pomocy.</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG><FONT color=#ff0000>BIAŁA
WSTĄŻKA</FONT></STRONG>, Austria/ Francja/ Niemcy/ Włochy 2009,
144'</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>od <STRONG>22
stycznia</STRONG></FONT></DIV>
<DIV align=justify>Na rok przed I wojną światową <STRONG>seria niewyjaśnionych
wydarzeń </STRONG>zakłóca spokojne życie na jednej z niemieckich wsi. Jadący
konno lekarz potyka się o rozpiętą w poprzek drogi linę, pobliska stodoła staje
w płomieniach, dwójka dzieci zostaje uprowadzona i poddana torturom. Wszystko
wskazuje na wykonywanie przez kogoś rytualnych kar. Nauczyciel miejscowej szkoły
obserwuje rozwój wydarzeń, a wkrótce poznaje przerażającą
prawdę.</DIV></FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Do 28 stycznia zaprezentujemy trzy filmy
z bogatego dorobku jednego z najbardziej kontrowersyjnych europejskich
reżyserów: <STRONG>„Pianistkę” (2001), „Ukryte” (2005)</STRONG> oraz najnowszy -
<STRONG>„Białą wstążkę” (2009).</STRONG></FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Twórczość kinowa Michaela Haneke
rozpoczęła się w 1989 roku filmem „Siódmy kontynent" z 1989 roku. Jest autorem
scenariuszy do wszystkich swoich filmów. Rzadko opiera się na pomysłach innych
artystów, ekranizacja książki Elfriede Jelinek „Pianistka” stanowi
wyjątek.</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Jego kolejne filmy były wielokrotnie
nagradzane – m.in. Główną Nagrodą Jury na festiwalu w Cannes za film
„Pianistka”, nagrodą dla najlepszego reżysera oraz nagrodą FIPRESCI w Cannes w
2005 roku za film „Ukryte”. </FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Ze względu na tematykę, jaką podejmuje w
swoich filmach krytycy określają go mianem „mistrza moralnej prowokacji”.<IMG
border=2 hspace=8 alt="" vspace=8 align=right
src="cid:0F527E966D6A4DBCADF49693ABB48FEE@kinolab1"> </FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>
<HR>
</FONT></DIV>
<DIV align=justify><STRONG><FONT face=Arial><FONT color=#ff0000
size=2>RETROSPEKTYWA WILLIAMA E. JONESA</FONT></FONT></STRONG>
<DIV><FONT face=Arial><FONT size=2><FONT color=#000000><STRONG>22-23</STRONG>
<STRONG>stycznia</STRONG>: filmy eksperymentalne o tematyce
gejowskiej</FONT></FONT></FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>William E. Jones jest autorem dwóch
<STRONG>pełnometrażowych filmów eksperymentalnych</STRONG>: "Massillon" (1991)
oraz "Finished" (1997), dokumentu o The Smiths "Is It Really So Strange?" (2004)
<STRONG>oraz licznych krótkometrażowych wideo</STRONG>. </DIV>
<DIV align=justify>Jego prace pokazywano na 53. Biennale w Wenecji, w londyńskim
Tate Modern, paryskim Cinématheque Française oraz Luwrze, amsterdamskim
Stedelijk, rotterdamskim Witte de With Center for Contemporary Art, nowojorskim
Whitney Museum of American Art oraz Museum of Modern Art.</DIV>
<DIV align=justify> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>W KINO.LABie <STRONG>pokażemy pięć bloków
filmowych </STRONG>zawierajacych m.in. jedną z jego najbardziej cenionych
prac <STRONG>„The Fall of Communism as Seen in Gay Pornography”</STRONG> (Upadek
komunizmu oczami gejowskiej pornografii, 1998), która naświetla problem
strategii amerykańskich wytwórni filmów pornograficznych, które we wczesnych
latach 90. eksploatowały mężczyzn, często bezrobotnych, z Europy
Środkowo-Wschodniej. </FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Ponadto <STRONG>„Tearoom”</STRONG>
(1962/2007), który stanowi przemontowaną oryginalną dokumentację śledztwa
prowadzonego przez policję stanu Ohio w latach 60. Polegało ono na
<STRONG>zarejestrowaniu kontaktów seksualnych mężczyzn w publicznej
toalecie</STRONG>. Materiał został wykorzystany do aresztowana i skazania około
60 osób na podstawie ówczesnego prawa o sodomii. „Tearoom” został wybrany jako
jedna z głównych prac wystawianych na weneckim Biennale w
2008.</FONT></FONT><FONT size=2
face=Arial></DIV></DIV></FONT></FONT></DIV></DIV></BODY></HTML></FONT></FONT>