<!DOCTYPE HTML PUBLIC "-//W3C//DTD HTML 4.0 Transitional//EN">
<HTML><HEAD>
<META content="text/html; charset=iso-8859-2" http-equiv=Content-Type>
<META name=GENERATOR content="MSHTML 8.00.6001.18854">
<STYLE></STYLE>
</HEAD><FONT face=Arial><FONT size=2>
<BODY><STRONG><FONT color=#ff0000><IMG border=2 hspace=8 alt="" vspace=5
align=left src="cid:AE1294E7B0D04F83BFFFB66050CFDEB1@kinolab1">WOLNOŚĆ PO
ARGENTYŃSKU: Lisandro Alonso</FONT></STRONG>
<DIV><FONT size=2 face=Arial><STRONG>do 10 stycznia</STRONG>: La Libertad,
Liverpool, Los Muertos</FONT></DIV>
<DIV><STRONG><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial></FONT></STRONG> </DIV>
<DIV><STRONG><FONT face=Arial><FONT color=#ff0000 size=2>FRANCUSKIE RENDEZ-VOUS:
Luis Buñuel</FONT></FONT></STRONG></DIV>
<DIV><FONT face=Arial><FONT size=2>wtorek<STRONG> 12 stycznia</STRONG>:
</FONT></FONT><FONT size=2 face=Arial>Piękność dnia</FONT></DIV>
<DIV><STRONG><FONT size=2 face=Arial></FONT></STRONG> </DIV>
<DIV><STRONG><FONT size=2 face=Arial><FONT color=#ff0000>MORALNA PROWOKACJA:
Michael Haneke</FONT></FONT></STRONG></DIV>
<DIV><FONT color=#ff0000><FONT color=#000000 size=2 face=Arial><STRONG>10-13
stycznia</STRONG>: Pianistka</FONT></FONT></DIV>
<DIV><STRONG><FONT size=2 face=Arial></FONT></STRONG><FONT size=2
face=Arial></FONT> </DIV>
<DIV>
<DIV><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial><STRONG>OFENSYWA FRANCUSKIEJ
ANIMACJI</STRONG></FONT></DIV>
<DIV><FONT face=Arial><FONT size=2><STRONG>od 14 stycznia</STRONG>:
</FONT></FONT><FONT size=2 face=Arial>od klasyki do lat ostatnich</FONT></DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial></DIV><STRONG>
<HR>
</STRONG></DIV></FONT>
<DIV><FONT size=2 face=Arial><STRONG>KINO.LAB </STRONG></FONT></DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial>CSW Zamek Ujazdowski, ul. Jazdów 2<BR>tel. (22) 628
12 71-73 w.160, e-mail: </FONT><A href="mailto:prokino@csw.art.pl"><FONT
color=#000000 size=2 face=Arial>prokino@csw.art.pl</FONT></A></DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial></FONT> </DIV>
<DIV>
<DIV><FONT color=#ff0000><FONT color=#000000 size=2 face=Arial>Szczegółowy
program projekcji i opisy filmów: <A href="http://www.kinolab.art.pl/"><FONT
color=#ff0000>www.kinolab.art.pl</FONT></A></FONT></FONT><FONT
color=#ff0000></DIV></FONT><FONT size=2 face=Arial>
<HR>
</FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial>
<DIV><STRONG><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial>WOLNOŚĆ PO ARGENTYŃSKU:
Lisandro Alonso</FONT></STRONG></DIV>
<DIV><FONT color=#000000 size=2 face=Arial>Ten argentyński reżyser, uznawany za
objawienie ostatnich lat, jest radykalnym minimalistą i wyznawcą
naturalizmu poetyckiego. Stworzył osobisty, rozpoznawalny styl filmowy - styl
kontemplacyjny i hipnotyczny, zwany również <STRONG>„estetyką tropienia” lub
„epiką samotności”.<BR></STRONG>„La libertad” z 2001 roku to jego długometrażowy
debiut, film niepoddający się żadnym trendom, nawet „nowego kina
argentyńskiego", z którym reżyser jest kojarzony. Alonso pozostaje na uboczu -
dosłownie i w przenośni, podobnie jak bohaterowie jego wszystkich filmów,
na których wybiera ludzi żyjących w odosobnieniu, zgodnie z prawami natury.
</FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV><FONT color=#000000><STRONG><FONT color=#ff0000>Liverpool</FONT></STRONG>,
Argentyna/ Francja 2008, 84'</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG>6 stycznia</STRONG>, środa,
20:30 + <STRONG>10 stycznia</STRONG>, niedziela, 17:00 <IMG border=2
hspace=8 alt="" vspace=8 align=right
src="cid:4D1EBE3FE870454B82910DBF33E35C45@kinolab1"></FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Bohaterem filmu jest Farrel,
pięćdziesięcioletni mężczyzna, który po latach spędzonych na morzu, postanawia
wrócić do domu. Wraca do Ziemi Ognistej, położonej najdalej na południu
prowincji Argentyny, z zamiarem odwiedzenia matki, o ile ta jeszcze
żyje...</FONT> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG><FONT color=#ff0000>La
libertad</FONT></STRONG>, Argentyna 2001, 73'</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG>7 stycznia</STRONG>,
czwartek, 19:30 + <STRONG>9 stycznia</STRONG>, sobota, 17:00</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Jeden dzień z życia młodego
argentyńskiego drwala Misaela, który żyje samotnie w namiocie na pampie. Widz
śledzi życie Misaela minuta po minucie, niemalże jak w filmie dokumentalnym,
próbując odkryć jego sposób „bycia” na świecie.</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG><FONT color=#ff0000>Los
Muertos</FONT></STRONG>, Argentyna/ Francja 2004, 78'</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG>8 stycznia</STRONG>, piątek,
19:00 + </FONT><FONT color=#000000><STRONG>9 stycznia</STRONG>, sobota,
18:30</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Minimalistyczne arcydzieło o
recydywiście, wraca do swojej rodziny który wędrując przez dżunglę. Vargas
kupuje prezenty, odwiedza prostytutkę, szlachtuje kozę - wszystko w aurze
dziewiczej przyrody i swojej mrocznej przeszłości. </FONT></DIV>
<DIV align=justify><IMG border=2 hspace=8 alt="" vspace=8 align=left
src="cid:2D1D1302E9D146328F27D24FB0BD20E9@kinolab1">
<HR>
</DIV>
<DIV><STRONG><FONT face=Arial><FONT size=2>FRANCUSKIE RENDEZ-VOUS: Luis
Buñuel</FONT></FONT></STRONG></DIV>
<DIV><STRONG></STRONG> </DIV>
<DIV><FONT size=2 face=Arial>
<DIV><FONT color=#000000><STRONG><FONT color=#ff0000>Piękność
dnia</FONT></STRONG> - wtorek <STRONG>12 stycznia</STRONG>, godz.
19:00</FONT></DIV></FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000>Adaptacja powieści znanego francuskiego pisarza Josepha
Kessela, której akcja toczy się w latach 20. Buñuel postawnowił przenieść
wydarzenia w czasy współczesne. Sceny z koszmarów i snów, które nawiedzają
bohaterkę należą do najbardziej ekspresyjnych w twórczości hiszpańskiego
mistrza.<BR>Severine, młodą i piękną żonę wziętego lekarza, nawiedzają
przerażające, sadomasochistyczne sny. </FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000>Przyjaciel domu Henri Husson opowiada jej, że pewna
kobieta ze śmietanki towarzyskiej odwiedza dom schadzek.</FONT></DIV>
<DIV><STRONG><FONT color=#000000></FONT></STRONG> </DIV>
<DIV><FONT color=#000000><STRONG><FONT color=#ff0000>Luis
Buñuel<BR></FONT></STRONG>Był człowiekiem wszechstronnie wykształconym. Oprócz
reżyserii, studiował również religioznawstwo, zoologię, historię i rolnictwo.
Podczas studiów na uniwersytecie w Madrycie poznał Salvadora Dalego, z którym
blisko się zaprzyjaźnił. W 1925 wyjechał do Paryża, gdzie rozpoczął naukę na
słynnej Academie du Cinema.<BR>W 1928 r., dzięki pomocy finansowej swojej matki,
<STRONG>reżyser zrealizował wspólnie z Salvadorem Dalim swój pierwszy film –
„Pies andaluzyjski”</STRONG>, który był jednocześnie manifestem kina
surrealistycznego. Film wywołał wielkie emocje w całym kraju i tym samym
zrealizował cel, jaki postawili przed sobą jego twórcy - zaszokował.
</FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000>W 1946 r. po zakończeniu wojny domowej
<STRONG>przeniósł się do Meksyku</STRONG>, gdzie mieszkał do końca życia. W 1950
r. zrealizował tam <STRONG>głośny film „Los Olvidados”</STRONG>, który ponownie
przyniósł mu międzynarodową popularność. W ciągu kilku kolejnych lat Buñuel
realizował filmy tylko w Meksyku i zdobywał coraz większą sławę.</FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000><STRONG>W 1961 r. został zaproszony do
Hiszpanii</STRONG>, gdzie nakręcił „Viridianę” - obraz będący krytyką
hiszpańskiego katolicyzmu i faszyzmu. Film wywołał w ojczyźnie artysty olbrzymi
skandal, ale przyniósł mu również Złota Palmę na festiwalu filmowym w Cannes. Od
„Viridiany” zaczyna się hiszpańsko-francuski okres twórczości reżysera. Wtedy to
powstają jego głośne obrazy takie jak „Anioł zagłady”, „Dyskretny urok
burżuazji”, „Mroczny przedmiot pożądania”, „Piękność dnia”.<IMG
style="WIDTH: 382px; HEIGHT: 346px" border=2 hspace=8 alt="" vspace=8
align=right src="cid:584179ECE4754F4F94CAC2923FC2819C@kinolab1"></FONT><FONT
color=#000000></DIV></FONT>
<DIV>
<HR>
</DIV>
<DIV><STRONG><FONT size=2 face=Arial><FONT color=#ff0000>MORALNA PROWOKACJA:
Michael Haneke</FONT></FONT></STRONG></DIV>
<DIV><STRONG><FONT color=#000000></FONT></STRONG> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG><FONT
color=#ff0000>PIANISTKA</FONT></STRONG>, Austria/ Francja/ Niemcy 2001,
131'</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000><STRONG>10 stycznia</STRONG>, niedziela,
18:30<BR><STRONG>11 stycznia</STRONG>, poniedziałek, 19:00<BR><STRONG>13
stycznia</STRONG>, środa, 20:30</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Erika Kohout (Isabelle Huppert) to
czterdziestoletnia nauczycielka gry na fortepianie w konserwatorium w Wiedniu.
Jest bardzo poważana ze względu na swój niezwykły talent i silną dyscyplinę, ale
poznano ją również jako ostrą i wymagającą nauczycielkę.</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Choć jest kobietą w średnim wieku, wciąż
mieszka razem z matką (Annie Girardot), z którą jest silnie związana i po której
odziedziczyła surową naturę. Nie ma męża ani kochanka, ale nie ma problemów z
zaspokajaniem swoich potrzeb emocjonalno-seksualnych...</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Między 10 a 28 stycznia zaprezentujemy
trzy filmy z bogatego dorobku jednego z najbardziej kontrowersyjnych
europejskich reżyserów: <STRONG>„Pianistkę” (2001), „Ukryte” (2005)</STRONG>
oraz najnowszy - <STRONG>„Białą wstążkę” (2009).</STRONG></FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Twórczość kinowa Michaela Haneke
rozpoczęła się w 1989 roku filmem „Siódmy kontynent" z 1989 roku. Jest autorem
scenariuszy do wszystkich swoich filmów. Rzadko opiera się na pomysłach innych
artystów, ekranizacja książki Elfriede Jelinek „Pianistka” stanowi
wyjątek.</FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Jego kolejne filmy były wielokrotnie
nagradzane – m.in. Główną Nagrodą Jury na festiwalu w Cannes za film
„Pianistka”, nagrodą dla najlepszego reżysera oraz nagrodą FIPRESCI w Cannes w
2005 roku za film „Ukryte”. </FONT></DIV>
<DIV align=justify><FONT color=#000000>Ze względu na tematykę, jaką podejmuje w
swoich filmach krytycy określają go mianem „mistrza moralnej prowokacji”.
</FONT></DIV><STRONG><FONT size=2 face=Arial></FONT></STRONG>
<DIV><FONT size=2 face=Arial></DIV>
<DIV><IMG border=2 hspace=8 alt="" vspace=8 align=left
src="cid:30F3713141014418A09C89177C04699A@kinolab1">
<HR>
</DIV></FONT>
<DIV>
<DIV><FONT color=#ff0000 size=2 face=Arial><STRONG>OFENSYWA FRANCUSKIEJ
ANIMACJI</STRONG></FONT></DIV>
<DIV><FONT face=Arial><FONT size=2><FONT color=#000000><STRONG>14-17
stycznia</STRONG>, czwartek-niedziela</FONT></FONT></FONT></DIV>
<DIV><FONT color=#000000></FONT> </DIV>
<DIV><FONT color=#000000>Sześć zestawów francuskich filmów animowanych,
prezentowanych na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy i
wielokrotnie nagradzanych na festiwalach na całym świecie.<BR>Pierwszy blok
„Krótko-długi/ Du cort au long” to <STRONG>spojrzenie na historię francuskiej
animacji</STRONG> – zawiera wybór filmów stworzonych w latach 1944 –1990 (w tym
„TSF jak leci?”, którego jednym z reżyserów jest Sylvain Chomet – twórca „Tria z
Belleville”).<BR>Pięć pozostałych to <STRONG>filmy powstałe w ciągu ostatnich
kilku lat</STRONG>, a wśród nich znalazły się dzieła tak cenionych twórców jak
Grégoire Sivan, Étienne Chaillou, Pierre-Luc Granjon, Geoffroy Barbel-Massin,
Samantha Duris.</FONT></DIV></DIV></FONT></DIV></BODY></HTML></FONT></FONT>